Tokujin Yoshioka, designer e artista giapponese, ha vinto numerosi premi internazionali di design e molte delle sue opere sono state scelte come parte di collezioni museali permanenti in tutto il mondo.
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Tokujin_Yoshioka#/media/File:TokujinYoshioka2020.jpg
Cosa sappiamo del designer giapponese Yoshioka?
Tokujin Yoshioka è nato nel 1967 a Saga, in Giappone, ed è cresciuto alla scuola dello stilista Issey Miyake. Un apprendistato che influenza notevolmente la sua interpretazione del design, portandolo a sperimentare un linguaggio vicino all’arte con forme, tecniche e materiali innovativi per ottenere effetti sorprendenti. Tokujin ha fondato Yoshioka Inc, nel 2000. Ha collaborato con molte aziende internazionali come Hermes, Toyota, BMW, Kddi, Swarovski, Moroso, e i riconoscimenti che gli sono stati attribuiti sono tra i più prestigiosi, come l’aver esposto la propria collezione al Museum of Modern Art di New York (MoMA), al Center Pompidou di Parigi, al Vitra Design Museum di Berlino e al Victoria & Albert Museum di Londra.
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Tokujin_Yoshioka#/media/File:Rainbow_Church01.jpg
Cresciuto alla scuola del grande designer giapponese Miyake, più che ideare oggetti, progetta sensazioni. Nelle sue poetiche installazioni, la funzione dell’oggetto passa in secondo piano: un’ortodossia povera che fa alzare il sopracciglio ai puristi e che invece fa salire il cuore dei comuni mortali. Tra i premi per il design figurano quelli assegnati ai designer più attivi del mondo, Design Miami / Designer of the Year, Elle Deco International Design Awards / Designer of the Year, Maison & Objet / Creator of the Year ecc. è stato scelto come “le 100 persone giapponesi rispettate dal mondo” dalla rivista USA Newsweek.
Fonte: http://www.tokujin.com/about/profile/
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Tokujin_Yoshioka#/media/File:%E3%80%8CSnow%E3%80%8D.jpg
Opere più famose
- SF_Senses of the Future
Fonte immagine: https://search.creativecommons.org/photos/12ea59d7-329f-470f-a3ae-515ce321aea1 by nobihaya
Si chiama SF_Senses of the Future ed è l’opera scenografica realizzata con luci Oled dal designer Tokujin Yoshioka in collaborazione con LG, vincitore del Milan Design Award 2017. L’installazione, presentata al Superstudio Più, ha vinto per la sua capacità di coinvolgere lo spettatore e di conciliare in un unico progetto gli aspetti concettuali, tecnologici e narrativi. L’opera illustra il rapporto umano con il mondo naturale enfatizzando la visione di Tokujin Yoshioka che pone l’uomo al centro. Una festa per i sensi che offre ai visitatori un assaggio di ciò che il futuro ha in serbo grazie all’unione di tecnologie all’avanguardia con innovative tecniche di design sperimentale.
Fonte immagine: https://www.flickr.com/photos/nobihaya/33796232826/in/photostream/ by Nobuyuki Hayashi
Questa installazione è stata presentata come un composito di diversi elementi: la S.F. Chair, molto più simile a una sedia futuristica che a un oggetto di uso comune, e il Wall of the Sun, un vero e proprio muro di luci largo 16 metri e alto 5 metri, realizzato con oltre 30.000 singoli moduli luminosi, che conferiscono alla barriera luminosa un senso di spaventosa leggerezza. Diciassette sedie S.F sono state create ad arte utilizzando schermi LG OLED. Le sedie trasmettono allo stesso tempo una sensazione di staticità e dinamismo, grazie ai lampi di luce emessi dai doppi pannelli, che ricordano la velocità fulminea del flusso frenetico della vita moderna. I visitatori avranno la possibilità di sedersi sulla sedia S.F, sperimentando la futura tecnologia di visualizzazione. L’artista giapponese ha dichiarato che lo scopo dell’opera è quello di rappresentare l’importanza dell’uomo nella filosofia del design, attraverso l’unione tra la tecnologia d’avanguardia di LG e le innovative tecniche sperimentali del designer. “Questa collaborazione è stata per me una grande esperienza e allo stesso tempo una stimolante opportunità di creare un’opera artistica mai vista prima” ha dichiarato Yoshioka.
Fonte: http://www.matrix4design.com/it/design/tokujin-yoshioka-e-lg-vincono-il-milano-design-award-2017
- Sgabello Blossom per Louis Vuitton.
Fonte immagine: http://leibal.com/furniture/blossom-stool/ Author: Leo Lei
Lo sgabello Blossom è uno sgabello minimale creato da Tokujin Yoshioka per Louis Vuitton. Per creare questo sgabello, il designer giapponese si è ispirato al monogramma a petali dell’azienda, traducendolo in un pezzo simbolico che rappresenta il movimento dei petali in fiore che si trasformano in un bocciolo. Grazie al suo design pulito e intelligente, l’oggetto d’arte comunica un messaggio iconico e viaggia al di là del tempo, proiettando non solo la storia ma anche il futuro di Louis Vuitton.
Fonte: https://www.designboom.com/design/tokujin-yoshioka-blossom-stool-louis-vuitton-04-24-2017/
“La bellezza senza tempo deriva dal design della struttura”
Tokujin Yoshioka propone paesaggi spirituali e visioni illuminanti permeate di luce. Affascinato dalla casualità regolata dei fenomeni naturali, crede nella possibilità di riprodurre gli elementi che ci ispirano più profondamente e di integrarli nel processo di progettazione. Nei progetti artistici ed effimeri di Tokujin Yoshioka, che affascinano il pubblico, il segreto sta nella sorpresa materiale. La sua sperimentazione, spesso giocosa, di materiali e forme si basa su ricerche approfondite, l’equilibrio tra gravità e leggerezza ci coinvolge con qualcosa di inaspettato. Probabilmente, però, è con la ripetizione ossessiva e affidata al caso di un singolo elemento che Yoshioka riesce a sorprendere in modo particolare, arrivando a creare paesaggi eterei e onirici da attraversare in punta di piedi. Egli sostiene che la scultura non è più un ambiente statico in cui muoversi ma uno spettacolo dinamico e coinvolgente da reinventare ogni volta, portandoci a riscoprire la meraviglia infantile per le piccole cose e i fenomeni momentanei racchiusi nella rifrazione di un raggio di luce. Dice: “Sono molto interessato alla commistione tra design e arte. Sarà un messaggio forte se riuscirò a introdurre un design che nessuno ha mai visto prima“.
Fonte: http://www.artwort.com/2017/01/27/arte/tokujin-yoshioka-artificial-chaos/
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Tokujin_Yoshioka#/media/File:%E3%80%8CTornado%E3%80%8D%EF%BC%8FDesign_Miami%EF%BC%8F2007.jpg
