Dakota Jackson, designer americano di mobili, è noto per il suo marchio omonimo, Dakota Jackson Inc. e per i suoi primi lavori d’avanguardia con parti mobili o scomparti nascosti.
Fonte immagine:https://www.scad.edu/about/news-press-and-recognition/legendary-designer-dakota-jackson-joins-scad-honorary-chair
Biografia di Jackson
Dakota Jackson è nato nel 1949 a New York, negli Stati Uniti. Nato da una famiglia di prestigiatori professionisti, Jackson è cresciuto sul palcoscenico, dove ha imparato le discipline estreme del performer. Da giovane è stato immerso in scene di danza minimalista e performance art che riposavano nei loft abbandonati di Soho. Queste esperienze con l’illusione e lo spettacolo hanno influenzato profondamente la sua sensibilità progettuale. Tra i suoi progetti spicca la Library Chair, disegnata per l’architettura pubblica di San Francisco dall’architetto James Ingo Freed. Un’altra firma del lavoro è rappresentata dalle numerose collaborazioni di Jackson con Steinway & Sons. Nel 2000, Steinway ha lanciato il progetto TriCentennial Piano, un’edizione di 300 pianoforti per commemorare il trecentesimo anniversario dell’invenzione dello strumento. Nel 2013, Jackson e Steinway hanno presentato il pianoforte a coda da concerto Arabesque in edizione limitata, che celebra il 160° anniversario della fondazione di Steinway & Sons. L’Arabesque è stato premiato con il Red Dot Award 2014 per il design innovativo del prodotto, un onore storico per Jackson che per Steinway è il primo pianoforte Steinway a ricevere il prestigioso riconoscimento.
Fonte: http://www.dakotajackson.com/profile/biography
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Dakota_Jackson#/media/File:Dakota_jackson_saturn_stool.jpg
E le sue opere più importanti?
Con una carriera lunga oltre quarant’anni, Dakota Jackson è una delle figure di spicco del design d’arredamento americano. Fin dai primi anni Settanta, ogni suo progetto fondamentale è stato una combinazione di squisito artigianato, ingegneria intrigante e forma originale. I mobili di Dakota Jackson sono presenti nelle collezioni dei più importanti musei del mondo, tra cui il Cooper-Hewitt National Design Museum, il Deutsches Architektur Museum in Germania, il Brooklyn Museum, il Museum of Art and Design di New York, il Chicago Athenaeum e il London Design Museum. Tra i suoi progetti spicca la Library Chair, attualmente in uso nelle biblioteche di tutto il Paese, tra cui Harvard, NYU e Stanford. Nel 1991, Jackson ha iniziato a lavorare a una sedia per biblioteche e altre istituzioni educative. Ispirandosi alle sedie da ufficio in stile Bank of England e alle collezioni di sedute in compensato di Charles e Ray Eames, Jackson ha trascorso cinque anni a sviluppare e testare il progetto di quella che è diventata “The Library Chair”, una delle sue opere più diffuse.
Fonte: https://www.michaeltaylorcollections.com/representedlines/dakota-jackson
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Dakota_Jackson#/media/File:Dakota_jackson_library_chair.jpg
La Sedia Biblioteca è caratterizzata da impiallacciature di acero su una struttura in acero massiccio essiccato in forno. Jackson voleva progettare una sedia in legno robusta e confortevole che potesse essere prodotta in serie a costi contenuti. Le connessioni sono rinforzate da tasselli, giunzioni a mortasa e tenone e grembiuli sottosedile. Ogni componente è tagliato con precisione da una fresa robotizzata a 5 assi, che consente una tolleranza quasi nulla nell’allineamento e nell’adattamento di tutte le giunzioni. Un’altra opera importante realizzata dal designer americano è il mobile Bump Wave, che sfida la percezione visiva della distribuzione del peso. Le ante in legno modellato, con le loro “protuberanze” idiosincratiche, formano un’onda sulla superficie lucida della cassa rettangolare. Una fascia di legno a contrasto al di sotto della cassa offre un elemento di base. La sedia “biomorfa” Vik-ter è stata presentata nel 1991. Il design “altamente orientato alla produzione” della sedia comprendeva un telaio curvo in acciaio saldato e una seduta affusolata in compensato di ciliegio laminato che poteva essere prodotta in sette minuti. La Vik-ter Chair è stato il primo progetto di Jackson che poteva essere prodotto in serie e avere un prezzo competitivo. Ha ricevuto un premio d’argento per il design ambientale nell’ambito degli Industrial Design Excellence Awards del 1992. Sebbene la sedia Vik-ter sia stata progettata per il mercato contract, la sua popolarità ha spinto Jackson a renderla disponibile per il mercato residenziale e per la vendita diretta agli acquirenti.
Fonte: http://www.wikiwand.com/en/Dakota_Jackson
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Dakota_Jackson#/media/File:Dakota_jackson_vik-ter_chair.jpg
Una delle opere più notevoli progettate da Jackson è il 160th Anniversary Arabesque Concert B Piano per Steinway & Sons. Lo splendido Arabesque è un’edizione limitata con un approccio progettuale unico e innovativo. “Il pianoforte Arabesque combina la grazia della ballerina classica con il motivo dell’intreccio tipico del design moresco: il suono nel movimento. La presenza fisica dell’Arabesque è stata un collegamento diretto con ciò che ho composto inizialmente nei miei pensieri. Era un sogno di pensiero che prendeva vita”. – Dakota Jackson. Tocca l’anima con una bellezza pura. Lo strumento affascina con squisiti accenti di design, dando un’impressione di fluidità e movimento. Nel balletto, un “arabesco” è una posa tenuta sospesa nel tempo, con gli arti della ballerina impossibilmente estesi. Trasmette un senso di energia incanalata, che fluisce liberamente attraverso la punta delle dita delle mani e dei piedi, verso l’esterno e verso l’alto, nell’etere.
Fonte: https://www.steinway.com/pianos/steinway/limited-edition/arabesque
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Dakota_Jackson#/media/File:Dakota_jackson_arabesque.jpg
“Cerco sempre di essere inventivo. Sono sempre alla ricerca di quel gesto, di quella grande corsa o di una semplice corsa che diventi altamente identificabile”.
Fonte immagine: https://en.wikipedia.org/wiki/Dakota_Jackson#/media/File:Dj_lennon_desk.jpg
Dakota Jackson, noto per l’alto stile moderno e la squisita maestria artigianale, è all’avanguardia del design americano da quasi quarant’anni. Con collezioni che abbracciano le esigenze residenziali, direzionali, educative e di ospitalità, crea opere durature che continueranno a ispirare e servire per le generazioni a venire. Più di ogni altra cosa, è un inventore, un uomo che fonde le sue prodigiose doti creative, intuitive e tecniche per costruire strutture di bellezza duratura. La creazione e la passione per la bellezza e la connessione sono un filo conduttore per Jackson, che ha un modo di costruire pezzi che le persone sentono, interpretando l’utente e creando per lui. Costruttore e armeggiatore, mago di seconda generazione che ha fatto tournée con il padre, pianista di livello concertistico e ballerino che si è esibito con la Trisha Brown Dance Company, Jackson ha avuto una vita straordinaria e il suo cervello è un generatore rapido di idee, connessioni, di cose che portano ad altre finché, in qualche modo, non ritrova la strada. I suoi mobili sono esposti nei musei e la sua lista di premi è lunga. Le molte storie tortuose del suo arsenale sono affascinanti. E non sorprende che le sue storie migliori riguardino le donne. “Le donne sono state quelle che mi hanno messo alla prova in termini di arte e artigianato”, spiega.
Fonte: http://www.coloradohomesmag.com/Life/Dakota-Jackson-Master-of-Invention/
Fonte immagine:https://search.creativecommons.org/photos/aba239d2-7241-4678-a1fc-8dd4bd97cf50 by Dakota Jackson