Karl Emanuel Martin Weber, connu sous le nom de « Kem », était un designer de meubles et industriel allemand, architecte, directeur artistique et enseignant, pionnier du style Streamline.
source: https://search.creativecommons.org/photos/dde7ad37-3e24-4e2e-84fa-e070a9405855 par pheezy
Début de la vie
Né à Berlin, en Allemagne, Karl Emanuel Martin Weber a commencé sa tutelle à la Kunstgewerbeschule locale, sous la direction de l’architecte Bruno Paul. Son professeur l’a guidé dans la conception et la supervision de la construction du pavillon allemand, lors de l’Exposition internationale de 1910 à Bruxelles. En 1912, il obtient son diplôme et commence à travailler dans le propre studio de Paul.
Cependant, sa carrière le conduit loin de l’Allemagne, et vers un tout nouvel horizon. Ainsi, il construisit le deuxième pavillon comme un tournant inattendu, et en conséquence Paul décida de l’envoyer à San Francisco, pour superviser la construction du pavillon allemand pour l’exposition internationale Panama-Pacifique de 1915. Cependant, le début de La Première Guerre mondiale l’a empêché de retourner en Allemagne et, avec la suspension de la construction du pavillon, il s’est retrouvé bloqué en Californie.
Travailler pendant la guerre
Souffrant du sentiment anti-allemand de l’époque, il se retire quelques années. Enfin, en 1921, les frères Barker remarquent son travail et, impressionnés par son talent, en font leur directeur artistique. Ayant reçu la citoyenneté américaine à part entière en 1924, Weber, à travers les années 1920, a conçu plusieurs lignes de mobilier moderne. Après avoir changé son nom en « Kem », qui était une combinaison de ses initiales, il a introduit le modernisme européen dans l’entreprise. Puis, après beaucoup de convictions, lors de l’ouverture en 1926 de la nouvelle boutique Modes and Manners, dont les formes déchiquetées, les couleurs surprenantes et les motifs frénétiques la faisaient ressortir comme jamais auparavant.
source: https://en.wikipedia.org/wiki/Kem_Weber#/media/File:Kem_Weber.Vanity_with_Mirror,_1934.jpg
Nouvelle boutique
Weber a soigné chaque détail de la nouvelle boutique, des traitements muraux aux vitrines. De plus, la boutique offrait un vaste assortiment de produits, de meubles et de lampes, un vaste rayon textile, des accessoires en argent et en métal, et même une salle à manger pour les invités, le tout avec les meubles les plus récents et les plus chics. Par conséquent, on pourrait acheter quelque chose d’aussi petit qu’un cendrier ou d’aussi grand qu’un ensemble intérieur entièrement conçu sur mesure.
En 1927, après s’être senti freiné par l’approche de l’entreprise, il quitte Barker Brothers et ouvre son studio de design à Los Angeles. Ainsi, s’établissant comme une firme hollywoodienne indépendante, travaillant souvent sur des décors de cinéma et des résidences privées.
source: https://search.creativecommons.org/photos/f4a5c42a-2bd0-4aae-a2b8-a9796f11b2bf par Tim Evanson
Weber a conçu des meubles pour Higgins Mfg.Co., Meyers Co., Berkley and Gay, Karpen Furniture Co., Noha Furniture Co., Grand Rapids Furniture Co. et Lloyd Mfg. Co. De plus, il a conçu une gamme d’horloges modernes pour Lawson Clock Co.
Expériences de Weber
Karl Emanuel Martin Weber était particulièrement désireux d’explorer les possibilités offertes par les nouveaux matériaux et méthodes de production. Il utilisait le métal tubulaire et les nouveaux matériaux synthétiques qui commençaient à apparaître sur le marché. En outre, il avait intérêt à rechercher de nouvelles approches pour la construction de meubles, s’éloignant des formes traditionnelles de menuiserie et de support. Il a travaillé sur une idée, les meubles « Bentlock », qui s’appuyaient sur du bois dur courbé. La technique a produit une distribution distinctive et nouvelle pour ses pièces, mais comme elle s’est avérée peu pratique, il l’a finalement abandonnée.
source: https://search.creativecommons.org/photos/bc6f620a-ec6f-4be2-be4b-45f8f627fa46 par Tim Evanson
La production de Weber a été interrompue par la Seconde Guerre mondiale. Ses tentatives d’intéresser le gouvernement à un système de construction axé sur la défense pour les projets de logement ont échoué. Après la guerre, il est retourné à Santa Barbara, où il a continué à travailler comme architecte de maison. Là, il mourut en 1963.
Caractéristiques du style de Weber
Beaucoup de ses créations se trouvent dans son « Streamline Moderne ». Il était populaire dans l’architecture contemporaine, ainsi que dans les créations industrielles de ses contemporains tels que Raymond Loewy.
Airline Chair (1934) était son œuvre la plus célèbre. Il était aussi une des premières formes de meubles destinées à être vendues au consommateur en pièces détachées. Ainsi, l’assemblage final était laissé à l’utilisateur à la maison. En outre, la pièce illustrait le style épuré de l’époque, mais pour les salons du monde entier, le design n’a pas fait son chemin. De plus, seuls environ 200 exemplaires ont été produits. Le complexe de bureaux Walt Disney Studios de Californie a acheté une grande partie de la production limitée de 1934.
source: https://search.creativecommons.org/photos/772f0d8e-bede-4ce5-ad8a-dce8c3b01782 par Tim Evanson
source de l’image:https://www.1stdibs.com/furniture/seating/club-chairs/pair-of-kem-weber-airline-chairs/id-f_9546563/
sources des informations:
https://en.wikipedia.org/wiki/Kem_Weber
http://www.themagazineantiques.com/article/kem-weber-southern-california/
