Architecte, designer et urbaniste finlandais du XXe siècle, Hugo Alvar Henrik Aalto, mieux connu sous le nom d’Alvar Aalto, était l’un des grands maîtres de l’architecture moderne.
source: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Alvar-Aalto-1960s.jpg
Une touche humaine
Aalto est né à Kourtane, en Finlande, en 1898. Sa formation en architecture débute en 1916, lorsqu’il entre à l’école polytechnique d’Helsinki, où il devient le protégé d’Armas Lindgren. Après avoir obtenu son diplôme en 1921, il s’installe à Jyväskylä et ouvre sa première étude. Le style d’Aalto s’est inspiré de ses nombreux voyages dans toute l’Europe, qui lui ont donné un nouveau cadre de référence. Ici, après avoir contribué à plusieurs maisons entre 1923 et 1924, il crée sa création la plus connue, la Maison populaire de Jyväskylä (1924-1925). Notamment, la structure possède des vitraux spectaculaires, dont les dessins sont directement inspirés des images du sépulcre de Rucellai (par Leon Battista Alberti) et de l’église de Muurame (1926-1929). De plus, c’était sa première approche pour combiner les paysages et l’environnement finlandais et italiens.
source:https://search.creativecommons.org/photos/04ff5048-39b7-47d7-a1f9-fd60b5017765
source: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Muurame_Church_2017.jpg
Son travail
Au cours de cette période, Aalto s’est éloigné de ses racines architecturales et s’est dirigé vers le style pour lequel il est le plus connu : le fonctionnalisme. Le style était le nouveau courant pragmatique et mécanique. Il est à l’origine de ses premières réflexions sur le logement préfabriqué et minimal, qui se manifeste dans ses immeubles d’appartements standardisés, Tapani, réalisés à Turku. De plus, il est également présent dans sa ligne de mobilier minimaliste exposée à la vitrine « Minimal house ».
source: https://search.creativecommons.org/photos/6069528f-e85c-499c-ba07-25c814bfafd6 par Ninara
La renommée d’Aalto est venue alors qu’il était encore un jeune homme, avec la planification et la construction de la bibliothèque de Viipuri (1927-1935). La structure a été rénovée avec ses désormais célèbres tabourets en bois à trois pieds empilables (le modèle 60) et ses sièges « Ibrida », qui sont une feuille de contreplaqué pliée sur une armature métallique tubulaire. Tous portaient la marque Artek, ou l’entreprise de meubles fondée par Aalto lui-même en 1935, avec la famille Gullishen. En guise de remerciement, il a créé pour eux la Villa Mairea, un autre de ses bâtiments de renommée internationale, en 1938.
source: https://en.wikipedia.org/wiki/Alvar_Aalto#/media/File:Aalto_kruk.jpg
Caractéristiques de son style
Les expériences d’Aalto sur le confort, la praticité et les principes agronomiques se poursuivent avec la planification du sanatorium de Paimio (1929-1933). Malgré ses racines et ses tendances modernistes, Aalto a rejeté le modèle de référence de l’homme standardisé, qui est mieux vu à travers le Modulor de Le Corbusier. Au lieu de cela, il a choisi de se concentrer sur l’utilisateur final pour qui un produit est conçu, chacun avec ses besoins et ses habitudes spécifiques. De plus, cela s’observe mieux dans les canapés (nommés de manière homonyme), construits non pas dans les cadres métalliques typiques de l’époque, mais avec un cadre en bois à la place. De plus, la chaleur du bois, sur le métal froid impersonnalisé, et la douceur de la courbe, sur des angles vifs et artificiels, ont apporté une nouvelle dimension aux conceptions autrement strictes et pragmatiques.
D’autres caractéristiques similaires à Paimio comprenaient divers détails orientés vers l’aide aux patients. Celles-ci comprenaient des lavabos conçus pour éviter les bruits de l’eau pendant son utilisation, afin de ne pas déranger les personnes à proximité, et des fenêtres basses donnant sur le paysage finlandais, afin de permettre aux patients alités d’en profiter sans avoir à se lever.
source: https://en.wikipedia.org/wiki/Alvar_Aalto#/media/File:Wolfsonian-FIU_Museum_-_IMG_8234.JPG
Bénéficiant d’une première renommée mondiale à la fin des années 20, Aalto devient membre permanent du CIAM (le comité de promotion fonctionnaliste) et travaille dans toute l’Europe. Pendant ce temps, il réalise le Padillion finlandais pour l’Exposition universelle de Paris (1937).
Conception d’après-guerre
Après la guerre, l’activité d’Aalto se concentre sur l’urbanisme. Cela comprenait la reconstruction de la ville de Rovaniemi (1944 et 1945), le plan d’urbanisme d’Helsinki (1959), la rénovation du centre Saynatsalo (1947-1952), l’école polytechnique d’Otaniemi (1955-1964) et le plan régional Imatra (1947-1953).
De 1943 à 1958, il a été à la tête de l’Association finlandaise des architectes et a été professeur invité au Massachusetts Institute of Technology à Cambridge, entre 1946 et 1948. Là, il construit la Baker House (1947-1948), où il expérimente pleinement la construction en briques, une connaissance qu’il appliqua plus tard à la maison de Muuratsalo.
La maison Baker extrapole les philosophies d’Aalto, fusionnant la sérialisation fonctionnaliste avec un mélange unique avec l’environnement. Les logements des étudiants, orientés vers la rivière voisine, ont chacun leurs propres caractéristiques. C’est comme une série de tessons le long d’un long couloir contigus.
Après avoir poursuivi son activité dans toute l’Europe, dans les années 50 et 60, Aalto retourne dans son pays natal et décède en 1976.
La chaleur de son design
source: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Alvar_Aalto_1956_(4).jpg
Les œuvres d’Aalto ont une humanité chaleureuse et une forte individualité. Ses bâtiments tirent leur caractère esthétique particulier de leur relation dynamique avec leur environnement naturel et leur échelle humaine. Ils sont aussi influencés par des détails superbement exécutés, d’un traitement unique des matériaux et d’une utilisation ingénieuse de l’éclairage.
Il a adopté une approche différente des tendances du modernisme fonctionnel avec une nouvelle interprétation de son cadre. Cela ne se fait pas dans ses blagues mais dans ses interactions avec les gens. Aalto a montré un grand intérêt pour l’ergonomie. C’est la pratique d’aborder la conception de quelque chose avec le confort et le bien-être psychologique et physique de son utilisateur comme objectif principal.
De plus, le bois, les formes organiques, le traditionnel mêlé au moderne étaient les caractéristiques de la nouvelle architecture d’Aalto.
source: https://search.creativecommons.org/photos/cfacbae7-a7de-4387-a873-f8b5e415b9e0 de LeonL
L’architecture d’Aalto comprend les besoins psychologiques de la société moderne et les qualités particulières de l’environnement finlandais. Mais il comprend aussi les traditions historiques, techniques et culturelles de l’architecture scandinave.
source:https://search.creativecommons.org/photos/ef0e06b2-61d8-4570-8077-b7077713783d de LeonL
Design d’intérieur
Chaises
- 1932: Paimio Chaise
- 1933: Three-empilage sur pattes Tabouret 60
- 1933: Four-à pattes Tabouret E60
- 1935-6: Fauteuil 404 (a/k/a/ Zebra Tank Chaise)
- 1939: Fauteuil 406
source: https://www.catawiki.com/it/l/14844981-alvar-aalto-for-artek-armchair-406
Les lampes
- 1954: Lampadaire A805
- 1959: Lampadaire A810
source: https://www.turbosquid.com/it/3d-models/3d-artek-floor-lamp-a810-1271906
source: https://search.creativecommons.org/photos/5aa4ee71-f2c6-42a8-95b9-fc79220fb149 de Ninara
sources des informations:
https://www.domusweb.it/it/progettisti/alvar-aalto.html
https://www.p-i-b.it/la-stampa/alvar-aalto-un-icona-finlandese
https://en.wikipedia.org/wiki/Alvar_Aalto
.jpg){kind=link}